\

MODE DIPLOMATIQUE

__




.Aparté.


Ses ouvrages méritent souvent d’être redécouverts, à titre informatif autant et plus qu’esthétique ..  

#LeLivredeQuatreCouleurs 


#Paris #ModeDiplomatique

__


.Aparté.


Ses ouvrages méritent souvent d’être redécouverts, à titre informatif autant et plus qu’esthétique ..

#LeLivredeQuatreCouleurs


#Paris #ModeDiplomatique

__





LES ÉTOFFES GLORIEUSES 
MADAME FEDE CHETI



“Stoffe chiare, raggiate, trasparenti e pur fatte di fili consistenti che poi finirono per creare una moda per le tende e uno stile nell’arredamento che allora si voleva spoglio, lineare, essenziale funzionale, #FedeCheti mi parve alta, sottile, chiara, un po’ fredda tanto era assorta nelle ricerche del suo lavoro: quasi una nordica. Ci spiegò le sue stoffe una ad una, intenzioni e risultati. Da quella lontana sera ho spesso rivisto Fede Cheti tra le sue stoffe e sempre ho avvertito questa sua maniera di avvicinare noi, pubblico, all’oggetto di sua creazione. Ed ogni volta ho scoperto che la “novità” raggiunte da Fede Cheti erano, sotto l’apparenza di un fatto di estetica, in realtà una conquista tecnica. Direi che tale è la caratteristica dell’arte applicata se non avessi avvertito la stessa preoccupata passione nei pittori, sempre volti a una più chiara, profonda ricerca di espressione.” #GioPonti - La presenza di Fede Cheti alla X #Triennale 1954. 



Il testo è indicato a piè pagina come tratto dalla rivista Novità. La rivista #Novità (mensile fondato da #BebeKuster nel 1950 e diretto da #LidiaTabacchi ), fu acquistato poi nel 1964 dall’americana #CondeNast di Samuel Irving Newhouse. Novità era destinato ad un pubblico d’élite e trattava di stile, arredamento e moda. La nuova proprietà ribattezza la testata Vogue e Novità, per poi diventare definitivamente Vogue nel 1966, diretto da Franco Sartori.



Lo spirito manageriale e la sensibilità artistica di Federica Cheti fecero convergere attorno alla sua figura alcuni dei più noti nomi delle arti del ‘900 da Giò Ponti a De Chirico, da Peynet a Sottsass, solo per citarne alcuni. 



Oggi dopo quasi 80 anni di storia, l’Atelier, sita nel cuore di #Milano è sapientemente guidata da Alessia Fugazzola Zeni e Teresa Clerici, due imprenditrici dinamiche e attente che sono riuscite a portare avanti l’opera di #FedericaCheti. 



#25juillet #ModeDiplomatique

__

LES ÉTOFFES GLORIEUSES
MADAME FEDE CHETI

“Stoffe chiare, raggiate, trasparenti e pur fatte di fili consistenti che poi finirono per creare una moda per le tende e uno stile nell’arredamento che allora si voleva spoglio, lineare, essenziale funzionale, #FedeCheti mi parve alta, sottile, chiara, un po’ fredda tanto era assorta nelle ricerche del suo lavoro: quasi una nordica. Ci spiegò le sue stoffe una ad una, intenzioni e risultati. Da quella lontana sera ho spesso rivisto Fede Cheti tra le sue stoffe e sempre ho avvertito questa sua maniera di avvicinare noi, pubblico, all’oggetto di sua creazione. Ed ogni volta ho scoperto che la “novità” raggiunte da Fede Cheti erano, sotto l’apparenza di un fatto di estetica, in realtà una conquista tecnica. Direi che tale è la caratteristica dell’arte applicata se non avessi avvertito la stessa preoccupata passione nei pittori, sempre volti a una più chiara, profonda ricerca di espressione.” #GioPonti - La presenza di Fede Cheti alla X #Triennale 1954.

Il testo è indicato a piè pagina come tratto dalla rivista Novità. La rivista #Novità (mensile fondato da #BebeKuster nel 1950 e diretto da #LidiaTabacchi ), fu acquistato poi nel 1964 dall’americana #CondeNast di Samuel Irving Newhouse. Novità era destinato ad un pubblico d’élite e trattava di stile, arredamento e moda. La nuova proprietà ribattezza la testata Vogue e Novità, per poi diventare definitivamente Vogue nel 1966, diretto da Franco Sartori.

Lo spirito manageriale e la sensibilità artistica di Federica Cheti fecero convergere attorno alla sua figura alcuni dei più noti nomi delle arti del ‘900 da Giò Ponti a De Chirico, da Peynet a Sottsass, solo per citarne alcuni.

Oggi dopo quasi 80 anni di storia, l’Atelier, sita nel cuore di #Milano è sapientemente guidata da Alessia Fugazzola Zeni e Teresa Clerici, due imprenditrici dinamiche e attente che sono riuscite a portare avanti l’opera di #FedericaCheti.

#25juillet #ModeDiplomatique

__






JEANNE @LANVINofficial 
PALAIS GALLIERA #PARIS 
7 MARS - 23 AOÛT 2015




Première rétrospective parisienne consacrée à #JeanneLanvin, fondatrice de la plus ancienne maison de haute couture encore en activité, l’exposition présente autour d’une scénographie réalisée en étroite collaboration avec #AlberElbaz, directeur artistique de Lanvin, l’exceptionnel fonds du Palais #Galliera complété par des pièces majeures conservées par le Patrimoine Lanvin. Après avoir fait ses débuts comme modiste en 1885, Jeanne Lanvin (1867-1946) inspirée par sa fille Marguerite, son égérie, propose sa première collection pour enfant en 1908 puis, l’année suivante, ouvre un département «Jeune fille et femme». Elle compte très tôt parmi les grands noms de la haute couture parisienne, Chéruit, Doeuillet, Doucet, Paquin, Poiret, Redfern, Worth. Le n° 22 rue du Faubourg St Honoré connaît une incroyable prospérité avec l’ouverture de plusieurs départements (fourrure, mariée, sport, homme, parfum…) et de succursales à Madrid, Cannes, Deauville, Le Touquet, Biarritz… La maison emploie plus de 1000 ouvrières. Son logo dessiné par Paul Iribe, au début des années 20, deviendra célèbre. Le bleu et ses variations est la couleur fétiche de la maison et la robe de style à la jupe très ample, imprégnée de références historiques, un modèle emblématique. Jeanne Lanvin se fait une spécialité des boléros du soir brodés ou en lamé. Le style Lanvin réside dans la virtuosité et la finesse des détails : découpes et savantes applications, incrustations, nervures et surpiqûres, et dans la richesse de l’ornementation et la luxuriance des broderies. Le graphisme des motifs fait la part belle au style Art Déco, à l’opposition du noir et du blanc. 


PALAIS GALLIERA
MUSÉE DE LA MODE 
DE LA VILLE DE PARIS
10 avenue Pierre Ier de Serbie 




#JeanneLanvin, robe du soir (détail), 1935-1936. Photo : © R. Briant et L. Degrâces | Galliera | Roger-Viollet



#paris #modediplomatique

__


JEANNE @LANVINofficial
PALAIS GALLIERA #PARIS
7 MARS - 23 AOÛT 2015


Première rétrospective parisienne consacrée à #JeanneLanvin, fondatrice de la plus ancienne maison de haute couture encore en activité, l’exposition présente autour d’une scénographie réalisée en étroite collaboration avec #AlberElbaz, directeur artistique de Lanvin, l’exceptionnel fonds du Palais #Galliera complété par des pièces majeures conservées par le Patrimoine Lanvin. Après avoir fait ses débuts comme modiste en 1885, Jeanne Lanvin (1867-1946) inspirée par sa fille Marguerite, son égérie, propose sa première collection pour enfant en 1908 puis, l’année suivante, ouvre un département «Jeune fille et femme». Elle compte très tôt parmi les grands noms de la haute couture parisienne, Chéruit, Doeuillet, Doucet, Paquin, Poiret, Redfern, Worth. Le n° 22 rue du Faubourg St Honoré connaît une incroyable prospérité avec l’ouverture de plusieurs départements (fourrure, mariée, sport, homme, parfum…) et de succursales à Madrid, Cannes, Deauville, Le Touquet, Biarritz… La maison emploie plus de 1000 ouvrières. Son logo dessiné par Paul Iribe, au début des années 20, deviendra célèbre. Le bleu et ses variations est la couleur fétiche de la maison et la robe de style à la jupe très ample, imprégnée de références historiques, un modèle emblématique. Jeanne Lanvin se fait une spécialité des boléros du soir brodés ou en lamé. Le style Lanvin réside dans la virtuosité et la finesse des détails : découpes et savantes applications, incrustations, nervures et surpiqûres, et dans la richesse de l’ornementation et la luxuriance des broderies. Le graphisme des motifs fait la part belle au style Art Déco, à l’opposition du noir et du blanc.


PALAIS GALLIERA
MUSÉE DE LA MODE
DE LA VILLE DE PARIS
10 avenue Pierre Ier de Serbie


#JeanneLanvin, robe du soir (détail), 1935-1936. Photo : © R. Briant et L. Degrâces | Galliera | Roger-Viollet

#paris #modediplomatique

__




.Aparté.


24 juillet 1860 - 14 juillet 1939
#AlfonsoMucha 


The “Peonies” (watercolor, pattern for fabric design) circa 1897-1898 inspired the #Cacharel #Fall11 ..



#prague #moravia #paris #modediplomatique

__


.Aparté.


24 juillet 1860 - 14 juillet 1939
#AlfonsoMucha


The “Peonies” (watercolor, pattern for fabric design) circa 1897-1898 inspired the #Cacharel #Fall11 ..

#prague #moravia #paris #modediplomatique

__





THE
MACEDONIAN
NOUVELLE 



@TheJovanaFilipovic #ss2014 collection is pure and minimalistic. Starting from the cuts all the way to the fabrics. For this collection only natural materials are used among which silk and cotton, and all of the pieces are embellished by unique jewellery, handmade of chains and beads. This collection is inspired by the 60s #MichelangeloAntonioni movies and #FrancoiseHardy and #JaneBirkin music.




#JovanaFilipovic is a young, talented and outspoken fashion designer from #Macedonia. As a graduate from Accademia Italiana, she stood out from the emerging fashion designers, receiving acclaim not only for her designs, but also for her boisterous talent and innovative method of work. Her designs are illustrative, minimalistic, individual and dreamy. In 2012, she won the “Spark of Inspiration - Pelisterka Bottle Fashion Contest”. Topping her achievements, is the collection “Una Historia”
which is a fusion of passion, in which fashion is placed on a completely different level, closer to the emotions. She launched her studio ‘Jovana Filipovic’ in June, 2014. 




#Kosta Shahov, 14 Floor nr.6 Apartment nr.33 (behind Bube Studio In)




#syncretictastes #Skopje #ModeDiplomatique

__

THE
MACEDONIAN
NOUVELLE

@TheJovanaFilipovic #ss2014 collection is pure and minimalistic. Starting from the cuts all the way to the fabrics. For this collection only natural materials are used among which silk and cotton, and all of the pieces are embellished by unique jewellery, handmade of chains and beads. This collection is inspired by the 60s #MichelangeloAntonioni movies and #FrancoiseHardy and #JaneBirkin music.


#JovanaFilipovic is a young, talented and outspoken fashion designer from #Macedonia. As a graduate from Accademia Italiana, she stood out from the emerging fashion designers, receiving acclaim not only for her designs, but also for her boisterous talent and innovative method of work. Her designs are illustrative, minimalistic, individual and dreamy. In 2012, she won the “Spark of Inspiration - Pelisterka Bottle Fashion Contest”. Topping her achievements, is the collection “Una Historia”
which is a fusion of passion, in which fashion is placed on a completely different level, closer to the emotions. She launched her studio ‘Jovana Filipovic’ in June, 2014.


#Kosta Shahov, 14 Floor nr.6 Apartment nr.33 (behind Bube Studio In)


#syncretictastes #Skopje #ModeDiplomatique

__





@ANNADAUBNER 


#2014SS #Capsule #Collection



Photo #PeterHencz
Art direction #AndreaGönczy
Hair #CsongorBozó
Make up #NaomiGyuris
Model #Cintia @VisageModelsHungary 



#Budapest #ModeDiplomatique

__

@ANNADAUBNER


#2014SS #Capsule #Collection

Photo #PeterHencz
Art direction #AndreaGönczy
Hair #CsongorBozó
Make up #NaomiGyuris
Model #Cintia @VisageModelsHungary

#Budapest #ModeDiplomatique

__





.Aparté.




@MBuccellati @CristinaCascardo @Marpessah Hennink for @DolceGabbana #SS1989



Lensed by #GianpaoloBarbieri @StefanoGabbana 



#syncretictastes #modediplomatique #milano

__

.Aparté.


@MBuccellati @CristinaCascardo @Marpessah Hennink for @DolceGabbana #SS1989

Lensed by #GianpaoloBarbieri @StefanoGabbana

#syncretictastes #modediplomatique #milano

__





Luxe, laid-back ..

@StefanieBiggel #Resort2015






#Zurich #Suisse #ModeDiplomatique

__

Luxe, laid-back ..

@StefanieBiggel #Resort2015


#Zurich #Suisse #ModeDiplomatique

Older →